Voici un exercice à la fois joyeux, intuitif et profondément symbolique.
Il mobilise la liberté créative, le travail sur la matière, mais aussi une dimension projective très riche : à partir du collage et du hasard, naît un personnage symbolique — une figure de soi, de l’émotion ou de l’instant.
Créer un personnage symbolique à partir d’un collage intuitif pour explorer la diversité de soi et stimuler la créativité libre.
Matériel
- Chutes de papiers variés (journaux, magazines, papiers décorés, papiers colorés, enveloppes, etc.)
- Colle
- Ciseaux
- Peinture, feutres ou crayons de couleur
- Une feuille format A6 pour la découpe finale
- Feutre noir fin pour ajouter les éléments du personnage (visage, bras, jambes…)
- Votre petit carnet
1. Collecter et choisir : écouter son attirance
Le fait de sélectionner des morceaux de papier « qui vous parlent » engage déjà une écoute intérieure subtile.
Les papiers que l’on choisit — leurs couleurs, leurs textures, leurs motifs — traduisent souvent l’état émotionnel du moment.
Cette étape développe l’intuition visuelle et la connexion au ressenti plutôt qu’à la raison.
C’est un travail d’intention inconsciente : on attire à soi ce dont on a besoin sans le savoir.
Chaque fragment choisi devient un morceau de soi à assembler.
2. Coller les morceaux disparates : faire cohabiter la diversité
Assembler ces morceaux sur la feuille, c’est déjà un acte de construction symbolique.
Ce collage disparate représente la complexité intérieure :
différentes émotions, souvenirs, besoins, facettes de personnalité.
En les faisant coexister, on réconcilie les contraires.
Le collage devient un miroir de l’être humain : composé d’éléments multiples, parfois dissonants, mais ensemble harmonieux.
Le geste de coller, d’ajuster, d’équilibrer les formes travaille le sens de la composition intérieure, le goût de l’équilibre et la patience créative.
3. Ajouter de la couleur : vitaliser, transformer
Quand la base est collée, le fait d’ajouter de la couleur permet d’animer le collage, de réunir les fragments.
La couleur vient souvent révéler l’humeur ou l’énergie du moment.
C’est une phase d’intégration symbolique : on redonne vie à ce qui était fragmenté.
Dans le processus thérapeutique, c’est un geste de reliance : on transforme le “multiple” en “cohérent”.
4. Découper une forme dans le collage : choisir et détacher
Découper une forme dans ce collage global, c’est faire un choix, c’est isoler un fragment du tout.
Cela représente la capacité à dégager du sens du chaos, à repérer une forme émergente.
C’est une métaphore de la prise de conscience : dans l’ensemble de notre vécu, une part se détache et attire notre regard.
Le format A6, plus petit, plus contenu, offre un cadre rassurant : une forme maîtrisable du monde intérieur.
5. Transformer la forme en personnage : révéler le symbole
Donner un visage ou un corps à la forme, c’est un geste très fort symboliquement.
La figure qui émerge est une projection de soi : elle peut représenter une émotion, une force, un besoin, ou un état du moment.
Il ne s’agit pas de “dessiner une personne”, mais de laisser la forme se raconter.
Ce personnage devient une incarnation du monde intérieur : une manière douce d’entrer en contact avec soi-même sans analyse directe.
On peut lui donner un nom, une émotion, une voix — ou simplement le contempler comme un miroir symbolique.
6. Vertus thérapeutiques
- Expression libre et intuitive par la matière et la couleur.
- Apaisement émotionnel par le geste répétitif et la concentration.
- Travail d’unification intérieure (collage des morceaux disparates).
- Reconnaissance symbolique de soi à travers le personnage créé.
- Renforcement de l’estime de soi : découvrir qu’à partir de “morceaux”, on peut créer de la beauté et du sens.
- Développement de la créativité spontanée et du lâcher-prise.
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